Corona ist Geschichte,

• MICHAEL MEHRENS trat mit verschienen Blues-Bands und auch als Solo-Künstler u.a. im COTTON CLUB, Knust und der Fabrik auf. Sein einfühlsames und vielschichtiges Klavierspiel und sein ausdrucksstarker Gesang überzeugten dabei gleichermaßen. Zu Michaels musikalischen Vorbildern gehören neben OTIS SPANN und BLIND JOHN DAVIS auch BIG BILL BROONZY und LITTLE WALTER.
• VINCENT MOSER trat nicht nur mit seiner eigenen „Blues-Guitar-Night-Band“ u.a. im COTTON CLUB und Downtown Bluesclub auf, sondern spielte auch mit international bekannten Musikern wie Rainer Baumann und Zabba Lindner, wobei nicht nur sein von B.B. KING und FREDDY KING geprägtes authentisches Gitarrenspiel, sondern auch sein von MUDDY WATERS beeinflusster Gesangsstil und seine rauchige Stimme Hamburger Bluesfans seit Jahren begeistern.
• ELKE KREBS hat sich bei vielen Blues-Sessions in Hamburg einen Namen als Top-Blues-Bassistin gemacht und trat unter anderem im COTTON CLUB und im Downtown Bluesclub auf. Ihr kräftiger, voller und warmer Bass-Sound und ihr von WILLIE DIXON geprägter Stil sorgen für den fetten Groove bei den Bluesfriends.
• KARSTEN REIMANN trommelt seit Jahrzehnten in vielen Blues-Bands und spielte dabei auch mit LUISIANA RED und PADDY KORN. Auftritte im u.a. im COTTON CLUB, Downtown Bluesclub und in der Fabrik. Sein dynamisches Schlagzeugspiel – ob kraftvoll mit Drumsticks oder leise mit Besen – machte ihn zu einem der begehrtesten Blues-Schlagzeuger Hamburgs. Zu seinen Vorbildern gehört der langjährige “ Ronnie Earl and the Broadcasters “ – Schlagzeuger Per Hensen.

Mit dem Konzertprogramm „Celebrating Ella and Joe“ feiert das Duo die Jazzlegenden Ella Fitzgerald und Joe Pass, die in identischer Besetzung zwischen 1973 und 1986 vier Studioalben herausgebracht haben, auf denen sie Jazzstandards auf zeitlos eindringliche und sensible Weise interpretieren. CLEO & David nehmen Ella und Joe zum Ausgangspunkt für ihre eigenen Interpretationen der Songs. Mal bleiben sie dabei nah am Original, mal verleihen sie den Songs ein modernes Gewand, doch stets geht es ihnen darum, den Geist und die Intimität der Musik Ella’s und Joe’s weiterzutragen.

Duke & Dukies« spielen europäischen Swing in der Tradition Django Reinhardts. Im Programm finden sich Perlen des Hot Club du France, aber ebenso östliche Folklore und der eine oder andere Bolero. Trotz nostalgischer Anklänge sind »Duke & Dukies« kein musikalisches Museum, sondern fünf Musiker mit zeitlosem Verve. Im Cotton Club genießt die Band besonders den direkten Draht zum Publikum.

Früher Swing der 20-er and 30-er Jahre aus HamburgNew Orleans-Musik zu machen war bei der Gründung der Louisiana Syncopators in Hamburg 1969- vor nunmehr 40 Jahren – Wunsch and Ziel der Band-Mitglieder. Von bescheidenen Anfängen baute sich die Band zeitweilig zu einem 14-Mann-Orchester auf, wobei die Kunst des Notenlesens und eigene Arrangements für eine Amateurband zu jener Zeit nicht selbstverständlich waren. Je mehr Musiker, desto mehr personelle Schwierigkeiten tauchten auf, so dass dann Ende der 70-er Jahre und im Laufe der 80-er Jahre ein Gesundschrumpfen zu der heutigen Formation (zehn Musiker) führte und den Stil hervorbrachte, der auch heute noch das Repertoire der Band formt: Früher Swing der 20-er and 30-er Jahre, aber auch frühere klassische Werke (Ragtime) and Zeitgenössisches.

Musikalischer Puritanismus wird deshalb auch rigoros verbannt, um das Repertoire offen zu halten für alles, was nicht nur der Kapelle, sondern auch dem Publikum gefällt. Der Erfolg unterstützt dieses Konzept eindrucksvoll. Die Band bewegt sich hauptsächlich im norddeutschen Raum, wobei das monatlich stattfindende Clubconcert im Cotton-Club in Hamburg eine wesentliche Rolle für die musikalische Darstellung der Band spielt.

Die musikalische Karriere der beiden Brüder Jens und Fred Willig startete Anfang der 80er Jahre mit ein paar Freunden in einem Hamburger Bunker. Nachdem sie ihren Stil des Rock ´n´ Roll entwickelt hatten, war auch schnell der Bandname gefunden: WILLY AND THE WILD SURFERS
Hintergrund ist, dass das Repertoire der englisch- und deutschsprachigen Rock ´n´ Roll und Country Songs der 50er um krachende Surf- und Instrumental-Stücke der 60er erweitert wurde.
Zur ausgelassenen Stimmung bei den Auftritten der Wilden Surfer trägt ganz wesentlich die Begeisterung bei, mit der die Band ihre Titel interpretiert.

Ein Stück Hamburger Jazzgeschichte: „Es gibt in Hamburg eine Jazzband, die in ihrer Geschichte mehr als alle anderen dafür gesorgt hat, dass Hamburg zu einem Mekka des Jazz wurde, dass so etwas wie eine Szene entstehen konnte: die Jailhouse Jazzmen – ein Stück Hamburger Jazz-Geschichte.“ (Zitat Karsten Flohr, Hamburger Abendblatt)

Seit 1956 gibt es sie, die neben der Old Merrytale Jazzband älteste Jazzformation Hamburgs. Im Laufe der Zeit spielten nicht weniger als 40 Musiker mit, von denen die meisten auch heute noch aktiv das Jazzgeschehen mitbestimmen, einige als Bandleader neuer Gruppierungen.

http://www.facebook.com/JailhouseJazzmen

Abseits der Routine der großen Bigbands entstand Anfang der 40er Jahre in den verräucherten Jazzkneipen Harlems der „JUMP“. Swing, Blues und Boogie-Woogie verschmolzen dort zum wohl Heißesten, was der Jazz zu bieten hatte – und noch hat… Die Hamburger Band HARLEM JUMP, eine der traditionsreichsten Swing-Formationen im norddeutschen Raum, bringt diese Musik, die geprägt wurde von Künstlern wie Louis Jordan, T-Bone Walker, Cozy Cole, John Kirby, Duke Ellington oder Count Basie, bereits seit 1988 auf die Bühnen und Tanzböden.

Hervorgegangen aus den legendären „Blackbirds of Paradise“ (die in den 70er und 80er Jahren über die Hamburger Stadtgrenzen hinaus weite Teile der alten Bundesrepublik – und gelegentlich auch der DDR – mit swingendem Bigband-Sound vom Allerfeinsten versorgten) hat sich HARLEM JUMP nicht zuletzt durch stetig nachrückende jüngere Musiker eine erfrischende Leichtigkeit bewahrt, die sich sofort auf das Publikum überträgt: Stillsitzen? – Ausgeschlossen!

http://www.harlemjump.de

New Orleans Jazz den Ursprüngen nachempfunden. Torsten Zwingenberger an den Drums, Oliver Karstens am Kontrabass, Jan Hendrik Ehlers am Klavier und Thomas L’Etienne mit Klarinette und Saxophon sowie als Sänger – das sind die New Orleans Shakers. Die etwas unübliche Besetzung mit nur einem Bläser fordert die Virtuosität und die Experimentierfreudigkeit aller Bandmitglieder. Dies führt zu interessanten, überraschenden Neuinterpretationen alter traditioneller Stücke mit viel Sinnlichkeit in der Melodieführung.

Die Band präsentiert neben alten Kompositionen von Fats Waller, W. C. Handy und King Oliver Stücke aus der Ära des Swing von Duke Ellington bis Count Basie. Durch ausgefeilte Arrangements entstand ein eigener, unverwechselbarer Sound, der die Band auszeichnet.
http://alabama-hot-six.de

Country Rock at it´s best! Eine gelungene und vielseitige Mischung aus Rock ’n Roll, moderner Country-Music und klassischen Oldies. Drei„Frontleute“ sorgen für erfrischende Abwechslung.

Die Band wurde 1976 gegründet. Die Vorbilder für die musikalische Richtung waren zunächst die Bands von George Lewis und Bunk Johnson aus New Orleans sowie Ken Colyer, der mit seiner Band in den 1960er Jahren in Hamburg auftrat. Besonders angetan war und ist man bis heute von der farbigen Ragtimemusik, die anfangs des 20.JH eine reine Tanzmusik war und die Ballsäle in New Orleans, New York und Chicago zum Kochen brachte.

Das musikalische Spektrum wurde im Laufe der Jahre – nicht zuletzt auch durch den Wechsel einzelner Musiker – ständig erweitert und umfasst heute nahezu alle Elemente des Traditionellen Jazz. Ob Blues, Stomps oder Balladen , alles wird auf eigene Weise authentisch vorgetragen. Ob in Jazzclubs, Konzertsälen , bei Festivals , Privat-oder Gechäftsfeiern – die Band findet stets den richtigen Kontakt zum Publikum. Der berühmte Funke springt schnell über.

http://ragtime-united.de

Blackberry Smoke spielt Southern Rock im Spannungsfeld von „Cowboykitsch“ und „rockig“. Man sagt seien eine „radiotaugliche, countrylastigere Variante von Black Stone Cherry, die aber trotzdem nicht völlig verweichlicht ist. Zudem komme die Band „ohne Redneck-Mief“ aus.
Auf ihrem fünften Album sind neben Country und Rock auch „Elemente aus Gospel, Blues, Pop“ im Sound zu hören. Sie haben 8 Alben veröffentlich. Seit dem 6sechsten, 2016 erschienenen „Like an Arrow“ entwickelte sich der Stil in Richtung eines ruhigeren Sounds mit Elementen von Americana, Funk und Soul.

Die siebenköpfige „Retro Combo“ von Bandleader Hendrik Schwolow besteht aus vier Bläsern, E-Gitarre, Bass und Schlagzeug. Hendrik Schwolow, der als Trompeter, Dozent und Orchestermusiker vielfältig engagiert ist, leitet vdie Band als erster Trompeter. „Die Musiker sind alle erfahren, können als Solisten improvisieren, sich aber auch im Zusammenspiel uneitel zurücknehmen.“ so das Bergedorfer Tageblatt.

Big Jazz – Swing, Jump & Jive vom Feinsten
Mit u.a. Ralf Böcker und Ansgar Adamski vereinen sich zwei der profiliertesten Jazzmusiker Hamburgs in einer Band. Kleine Combo – großer Sound, so das Motto. Auf der Bühne sind Ralf Böcker am Saxofon sowie Ansgar Adamski an der Posaune als feste Größen gesetzt. Aus renommierten internationalen Jazzmusikern rekrutieren sie die restliche Besetzung der fünfköpfigen Combo, besonders vorzuheben der Swing-Pianist Jan-Hendrik Ehlers aus Bad Bederkesa, Bremerhaven.
Geht direkt ins Herz …
Wer die Musik so liebt und lebt wie Big Jazz, der sprüht auf der Bühne buchstäblich Funken. Und von da ist es nur noch ein kleiner Sprung ins Publikum. Still sitzen? No way! Heiße, mitreißende Rhythmen treiben den Puls und die Stimmung hoch. Swing, Jump & Jive im guten alten Stil – mit Herzblut gespielt von fünf ebenso leidenschaftlichen wie authentischen „Schwergewichten“ der Jazzszene!
… und in die Beine
Let’s dance! Dieser Aufforderung kann sich kaum jemand entziehen, wenn Big Jazz so richtig loslegen. Tanzbare Töne, saftige Sounds – das unnachahmliche Big Jazz- Flair ist eine echte Bereicherung für Festivals und Feiern, für grandiose Konzerte und charmante Clubs.

Die Besetzung:
Ansgar Adamski – Posaune
Ralf Böcker – Tenorsaxofon
Jan Hendrik Ehlers – Piano
Felix Berendt – Bass
Björn Puls – Drums

http://www.bigjazz.de/

„Ten Cents A Dance“ spielt Swing-, Blues- und Latin-Klassiker in eigener Interpretation.
Mit einem Repertoire aus bekannten Standards und weniger bekannten Stücken geht es auf eine musikalische Reise zum Jazz der 1940er und -50er Jahre. Die Zuhörer können abwechslungsreiche Arrangements und eine entspannte Performance genießen.

Fünf hervorragender Hamburger Musiker mit ausdrucksstarken Songs, perfekt untermalt von erstklassigem Harmoniegesang. Mitreißend begleitet vom treibenden Offbeat der Band und virtuosen Soli der einzelnen Künstler. JAWBONE in ihrem Feld eine Klasse für sich.

Weihnachten ist die Zeit des fröhlichen Erinnerns. Was passt da besser als ein Konzert der ROCKING MEMORIES?
Die Vitalität der Star-Club-Ära, das Lebensgefühl einer wilden Zeit  – Chuck Berry, Johnny Cash, Elvis, Fats Domino und die frühen Beatles. Die 5 Männer besten Alters bringen den Spirit dieser Epoche authentisch auf die Bühnen Norddeutschlands und das das Publikum macht eine Reise in diese tolle Zeit. Wer die Zeit noch erinnert, darf sie noch einmal durchleben. Und allen anderen bleibt etwas erhalten, was keine künstlichen Beats und Groves auch nur annähernd erreichen können. Also: raus aus dem Sessel, rein ins Leben, und das Smartphone braucht man allenfalls zur Beleuchtung, wenn am Ende eines tollen Abends alle mitsingen bei „Stand by me“ und am liebsten noch lange bleiben würden. Das Publikum, ob jung oder gereift, reist in die Zeit, wo alles entstand.